| Форма входа |
|
 |
| Меню сайта |
|
|
| Поиск |
|
|
| Мини-чат |
|
|
|
|
|
о тех, кого помним и знаем, и любим...
| |
| Сонечка | Дата: Пятница, 03.11.2017, 06:24 | Сообщение # 271 |
 дружище
Группа: Пользователи
Сообщений: 563
Статус: Offline
| Поль Мориа сумел объединить в музыке очень разные стили, смешивая которые в своих произведениях, творил новую музыку, ставшую знаковой для нашей эпохи.
Он родился в Марселе 4 марта 1925 года, в семье музыкантов и отец воспитывал Поля на классической музыке.
Мориа начал обучение в консерватории Марселя в 10 лет,а в юные годы увлекался джазом, но ... пошёл по пути симфонической музыки.
Уже в 17-летнем возрасте Поль создал первый оркестр, выступления которого украшали все известные мюзик-холлы на протяжении Второй мировой войны.
После войны Поля Мориа наняло французское отделение американской компании «Artists and Repertoire» (сокращенно «A & R»), где он аккомпанировал в различных шоу, выступал на сцене Парижского музыкального театра.
Во время работы в «A & R», Поля заметил Шарль Азнавур и пригласил его поработать на аранжировке композиций.
В этот же период он пишет музыку для многих эстрадных исполнителей, в том числе для Мориса Шевалье и Далиды.
Вскоре Поль Мориа начинает писать саундтреки к известным французским фильмам, самым популярным среди которых является «Жандарм из Сен-Тропе».
Свой первый шлягер «Chariot» Мориа написал в соавторстве с Франком Пуреселем. В США эта песня Поля Мориа, известная как «I Will Follow Him», продержалась на первом месте чартов три недели. На заре девяностых её в качестве саундтрека использовали в фильме ««Действуй, Сестра!», а впоследствии её даже перепел Эминем...
В 1965 году композитор основывает легендарный «Гранд Оркестр Поля Мориа», который за 28 лет записал более сотни песен, потрясших весь мир.
Интересно, что авторство одной из самых известных песен Матье, «Pardonne-moi ce caprice d’enfant», приписывают Мориа, однако её написала Патрисия Карли.
Самым известным произведением в СССР был «Жаворонок» («Alouette») из заставки «В мире животных», но авторство этой композиции принадлежит аргентинскому композитору Ариэлю Рамиресу...
Композитор ушёл из жизни 3 ноября 2006-го года, в городе Перпиньян..
Поль Мориа – один из немногих композиторов, творчество которого горячо любимо несколькими поколениями и можно сказать, что музыка Поля Мориа бессмертна, ибо всякий раз, когда звучит очередной его шедевр, мир становится чуточку лучше.
|
| |
|
|
| Пинечка | Дата: Воскресенье, 12.11.2017, 03:01 | Сообщение # 272 |
 неповторимый
Группа: Администраторы
Сообщений: 1549
Статус: Offline
| П О З Д Р А В Л Я Е М
Американская актриса и певица Энн Жаклин Хэтэуэй унаследовала яркую и необычную внешность от ирландских предков, а имя получила в честь жены Уильяма Шекспира, которую тоже звали Энн Хэтэуэй...
Отец будущей звезды Голливуда Джерард Хэтэуэй работал адвокатом, а мать Кейт МакКалей играла в театре, прививая дочери любовь к искусству практически с рождения по системе всемирно известного итальянского педагога Марии Монтессори, которая не навязывает ребёнку знания, а развивает собственные способности.
Когда Энн родилась, семья будущей актрисы жила в Нью-Йорке.
Росла Энн в городке Милбурн, штат Нью-Джерси, куда семейство перебралось, когда будущей звезде экрана исполнилось 6 лет.
Здесь она училась, занималась вокалом, дралась с двумя братьями Майклом и Томасом и закончила высшую школу.
А потом поступила в колледж Вассасар Нью-Йоркского университета, чтобы изучать английскую литературу.
В свободное от занятий время будущая актриса пела в хоре, который выступал на самой престижной концертной площадке мира – Карнеги-холл...
О карьере актрисы маленькой Энн грезила больше мама девочки, а сама будущая звезда Голливуда в детстве мечтала посвятить жизнь служению Богу.
Семья Хэтэуэй была очень религиозной, по праздникам родители с детьми ходили в католическую церковь и маленькая Энн настолько прониклась удивительной атмосферой в храме, что решила остаться в церкви навсегда, став монахиней.
Но уже в школе будущая актриса поняла, что её храм – искусство.
На сцену самого настоящего профессионального театра Энн Хэтэуэй вышла в 10 лет. Девочка пела в музыкальном спектакле по мотивам романа Шарлотты Бронте «Джейн Эйр».
Ободрённая успехами в актерской сфере, Энн после школы решила сразу пойти петь в бродвейских мюзиклах, но её не взяли из-за внешности: для детских ролей юная актриса оказалась уже слишком высокой, а для взрослых у неё было ещё слишком детское лицо...
Отказ Энн восприняла болезненно, решив, что она – урод и в театре ей ничего не светит.
К счастью для поклонников одной из самых красивых актрис Голливуда провал на Бродвее не сломил её и оправившись от удара, Энн Хэтэуэй возобновила актёрскую карьеру прийдя на кинопробы в сериал с символичным для нее названием «Будь собой...
Скоро после дебюта юная актриса попала в сказку: знаменитый американский режиссер Гарри Маршалл, тот самый, который снял знаменитые мелодрамы «Красотка» и «Сбежавшая невеста», пригласил Энн Хэтэуэй на главную роль в диснеевский фильм «Дневники принцессы».
Мастер разглядел во вчерашней школьнице Джулию Робертс, Одри Хепберн и Джуди Гарленд в одном лице...Именно с этими звездами кинематографического небосклона Маршалл сравнивал никому ещё тогда не известную Энн Хэтэуэй.
И не ошибся: после «Дневников» начинающая актриса стала звездой.
В 2005 году Энн Хэтэуэй сыграла пусть эпизодическую роль, зато в трижды оскароносной «Горбатой горе». Актриса воплотила образ жены ковбоя, чью семейную жизнь разрушила однополая любовь мужа. Главные роли в картине сыграли Хит Леджер и Джейк Джилленхол.
В 2006 году актриса вдохнула жизнь в образ Энди Сакс, младшей ассистентки героини Мерил Стрип Миранды Пристли в получившем два «Оскара» фильме «Дьявол носит Prada».
В 2007 году на экраны вышла блестящая костюмированная драма "Джейн Остин", в которой Хэтэуэй исполнила главную роль, а партнером актрисы по фильму стал обаятельный шотландец Джеймс МакЭвой.
В 2011 году актриса напомнила поклонникам, что органично смотрится не только в мистических и драматичных картинах, но и в фильмах о повседневности. Энн сыграла главную роль в жизненной американско-британской мелодраме «Один день».
Актриса великолепно играла в любом фильме, будь то криминальная драма «Крэйзи» или романтическая трагикомедия «Любовь и другие лекарства», на которой плачут практически все влюблённые...
Профессиональное признание пришло к Энн после фильма-мюзикла «Отверженные». Ради съёмок в этой картине красавица пожертвовала роскошными волосами, сделав короткую стрижку, но ни разу об этом не пожалела.
За роль Фантины Энн Хэтэуэй получила премию Британской академии кино и телеискусства, «Золотой глобус» и, в конце концов, «Оскар».
...Коллега по цеху, актёр и дизайнер ювелирных украшений Адам Шульман три года добивался руки и сердца голливудской красавицы.
В 2011 году влюблённые объявили о помолвке, а 29 сентября 2012-го обвенчались.
Свадьбу отпраздновали в маленьком калифорнийском городке Би-Сюр, пригласив на неё только родственников и близких друзей.
Организацией торжества занималась Иват Орен, которую голливудские звёзды называют не иначе, как «добрая фея». Именно Орен создавала праздничную атмосферу на свадьбах таких знаменитостей Голливуда, как Кэмерон Диаз, Натали Портман, Дрю Бэрримор, Риз Уизерспун...
Энн Хэтэуэй не любит журналистов и светские приёмы. Больше всего она любит гулять со своей собакой Эсмеральдой, а свободное от съёмок в кино время старается проводить с мужем и семьёй.
|
| |
|
|
| REALIST | Дата: Вторник, 28.11.2017, 06:24 | Сообщение # 273 |
 добрый друг
Группа: Пользователи
Сообщений: 217
Статус: Offline
| 27 ноября исполнилось 78 лет народной артистке РСФСР, актрисе театра и кино Галине Польских
Она снимается в кино уже 56 лет, сыграла около 150 ролей, и её смело можно назвать любимой актрисой нескольких поколений.
Её популярность могла бы достичь мирового масштаба, если бы она приняла предложение Федерико Феллини сниматься за рубежом. А личное счастье могло бы стать полным, если бы она не отказывала многочисленным поклонникам, посвятив всю себя воспитанию дочерей.
Судьба Галина Польских могла бы сложиться совсем по-другому, если бы однажды бабушка не забрала её из детдома и не увезла в Москву.
Отец Гали погиб на фронте, мать умерла от туберкулеза. Бабушка работала уборщицей в магазине, но изо всех сил старалась, чтобы внучка не нуждалась ни в чём.
Она была против решения поступать «на артистку», но запрещать не стала.
Так Галина Польских стала студенткой ВГИКа, где познакомилась с третьекурсником режиссёрского факультета Фаиком Гасановым, вышла за него замуж и родила дочь Ираду.
О тех временах и о муже она всегда отзывалась с теплотой:
«Умный, начитанный. Ухаживал очень красиво. Ночевал на лестнице в моём подъезде, чтобы утром ехать со мной в институт.
А потом пришёл к бабушке, попросил моей руки. Пока я спала, измерил потихоньку мой палец, купил два обручальных кольца…».
Будучи 22-летней матерью полуторагодовалого ребёнка, Галина Польских сыграла восьмиклассницу в своём первом фильме «Дикая собака Динго». Ей поверили не только режиссер и зрители, но и партнер по фильму – 14 летний исполнитель главной роли Т. Умурзаков влюбился в актрису и никого к ней не подпускал.
А у неё вспыхнули чувства ко второму режиссёру картины, об их романе вскоре узнала и съёмочная группа, и муж актрисы.
Фильм «Дикая собака динго» имел невероятный успех: он получил призы кинофестивалей в Вене, Лондоне и Венеции.
На Венецианском кинофестивале сам Федерико Феллини высказал своё восхищение юной актрисе и предложил сняться в его следующем фильме.
Он должен был приехать в следующем году на кинофестиваль в СССР, но из-за болезни не смог. Говорят, он отправил в Госкино телеграмму с просьбой отпустить Галину на съёмки, но в те времена советские актрисы могли об этом только мечтать...
 Следующим успехом Галины Польских стала роль в фильме «Я шагаю по Москве», где она сыграла продавщицу пластинок.
Пока она снималась в кино, её муж никак не мог найти себя в режиссуре, хотя актриса считала его очень талантливым и перспективным.
Когда в 1965 г. он наконец приступил к съёмкам, его жизнь трагически оборвалась в автокатастрофе...
За две недели до этого умерла бабушка Галины, а она в это время снималась в фильме «Журналист» своего учителя Сергея Герасимова, роль Шурочки была создана специально для неё, и оставить съемки актриса не могла.
Вторым мужем Галины Польских стал сын директора Мосфильма Александр Сурин. Несмотря на то, что вскоре она родила ему дочь, семья мужа так и не приняла невестку, поэтому брак долго не продержался.
В результате двух дочерей актриса растила одна.
Замуж она больше так и не вышла. У неё случались романы, но девочки очень ревновали маму и враждебно относились ко всем её поклонникам.
Она могла бы устроить свою личную жизнь, но посвятила себя детям и работе.
Даже в 1990-х гг., когда многие актёры остались без работы и переживали самые сложные времена, Галина Польских продолжала сниматься – в нашумевшей трилогии «Любить по-русски»...
Она соглашалась на роли в сериалах и не боялась меняться в соответствии с требованиями нового времени.
И после 70-ти Галина Польских продолжает сниматься в кино.
«Нельзя отвыкать работать, нужно оставаться в профессии, – говорит актриса. – Мне нравится быть востребованной. Хочется ещё многое успеть, и желание получить хорошую настоящую роль не пропадает...».
Сообщение отредактировал REALIST - Вторник, 28.11.2017, 06:27 |
| |
|
|
| Pigeon | Дата: Пятница, 01.12.2017, 09:52 | Сообщение # 274 |
|
Группа: Гости
| 
Совет на декабрь от Игоря Губермана
Живи, покуда жив. Среди потопа,
которому вот-вот наступит срок,
поверь - наверняка всплывёт и жопа,
которую напрасно ты берёг.
1 декабря
День обуздания страстей
• • •
Хотя люблю гулящих женщин,
но человек я не пропащий,
и пить я стал гораздо меньше,
поскольку пью намного чаще.
• • •
Ходят цыпочки и лапочки,
словно звуки песнопений;
половина мне до лампочки,
остальные мне до фени.
2 декабря
День зимы
• • •
Суров к подругам возраста мороз,
выстуживают нежность ветры дней,
слетают лепестки с увядших роз,
и сделались шипы на них видней.
• • •
Зима! Крестьянин, торжествуя,
наладил санок лёгкий бег.
Ему кричат: какого хуя -
ещё нигде не выпал снег!
3 декабря
День маленького человека
• • •
Я стандартен, обычен, вульгарен,
без надломов в изгибах души,
и весьма я Творцу благодарен,
что на мне отдохнуть Он решил.
• • •
Как ни предан зелёному змею,
а живу по душе и уму,
даже тем, чего я не имею,
я обязан себе самому.
4 декабря
День авангардного искусства
• • •
Нет беды, что юные проделки
выглядят нахально или вздорно;
радуюсь, когда барашек мелкий
портит воздух шумно и задорно.
• • •
Мир столько всякого познал
с тех пор, как плотью стала глина,
что чем крикливей новизна,
тем гуще запах нафталина.
5 декабря
День личности
• • •
Рука фортуны загребает
из неизведанных глубин,
и в оголтелом разъебае
вдруг объявляется раввин.
• • •
Крайне просто природа сама
разбирается в нашей типичности:
чем у личности больше ума,
тем печальней судьба этой личности.
6 декабря
День лентяя
• • •
Я не лучшие,
а все потратил годы
на блаженное бесцельное томление,
свято следуя велению природы,
ибо лень моя - природное явление.
• • •
Моя уже хроническая праздность,
владычица души моей и тела,
корнями утекает в безобразность
того, что сотворяют люди дела.
7 декабря
Одинокий день
• • •
Если ноет душевный ушиб,
очень давит чужое присутствие,
мне нужней, чтоб вокруг ни души
не толпилось, являя сочувствие.
• • •
Судьбы случайное сплетение,
пожатье рук, скрещенье ног,
и неизбежное смятение,
что снова так же одинок.
8 декабря
День фраера
• • •
Что сложилось не так,
не изменишь никак
и назад не воротишь уже,
только жалко, что так
был ты зелен, дурак,
а фортуна была в неглиже.
• • •
Подумав, я бываю поражён,
какие фраера мы и пижоны:
ведь как бы мы любили наших жён,
когда б они чужие были жёны.
9 декабря
День белой вороны
• • •
В соседстве с лихим окаянством
отрадно остаться изгоем,
то сном наслаждаясь, то пьянством,
то книжным беспутным запоем.
• • •
Россия легко переносит урон
своих и ветвей, и корней,
и чёрные списки для белых ворон
всегда пригождаются в ней.
10 декабря
День сновидений
• • •
Я ведал много наслаждений,
высоких столь же, сколь и низких,
и сладострастье сновидений
не из последних в этом списке.
• • •
Мне снился сон: бегу в толпе я,
а позади - разлив огней,
там распростёртая Помпея,
и жизнь моя осталась в ней.
11 декабря
День близкого родственника
• • •
Не судьбы грядущей тучи,
не трясина будней низких,
нас всего сильнее мучит
недалёкость наших близких.
• • •
Когда, отказаться не вправе,
мы тонем в друзьях и приятелях,
я горестно думаю: Авель
задушен был в братских объятиях.
12 декабря
День закона
• • •
Не в силах никакая конституция
устроить отношенья и дела,
чтоб разума и духа проституция -
постыдной и невыгодной была.
• • •
Известно веку испокон
и всем до одного:
на то закон и есть закон,
чтоб нарушать его.
13 декабря
Банный день
• • •
За то, что дарятся приятности
то плотью нам, то духом тощим,
содержим тело мы в опрятности,
а душу музыкой полощем.
• • •
Как пахнут лучшие сыры,
не стоит пахнуть человеку,
а ты не мылся с той поры,
когда упал ребёнком в реку.
14 декабря
Совестливый день
• • •
Бегу, куда азарт посвищет,
тайком от совести моей,
поскольку совесть много чище,
когда не пользуешься ей.
• • •
Нет сильнее терзающей горести,
жарче муки и боли острей,
чем огонь угрызения совести;
и ничто не проходит быстрей.
15 декабря
День матери-одиночки
• • •
Сегодня для счастливого супружества
у женщины должно быть много мужества.
• • •
Мы сразу правду обнаружим,
едва лишь зорко поглядим:
в семье мужик сегодня нужен,
однако не необходим.
16 декабря
День грёз
• • •
Реальность - это то, где я живу;
реальность - это личная окрестность;
реальность - это всё, что наяву;
но есть ещё совсем иная местность.
• • •
Непросто - грезить о высоком,
паря душой в мирах межзвёздных,
когда вокруг под самым боком
храпят, сопят и портят воздух.
17 декабря
Праздник утренних иллюзий
• • •
С утра душа ещё намерена
исполнить всё, что ей назначено,
с утра не всё ещё потеряно,
с утра не всё ещё растрачено.
• • •
Есть между сном и пробуждением
души короткая отрада:
я ощущаю с наслаждением,
что мне вставать ещё не надо.
18 декабря
Блядский день
• • •
Липла муха-цокотуха
на любые пиджаки,
позолоту стёрли с брюха
мимолётные жуки.
• • •
Жила-была на свете дева,
и было дел у ней немало:
что на себя с утра надела,
потом везде она снимала.
19 декабря
День согласия
• • •
Есть женщины, познавшие с печалью,
что проще уступить, чем отказаться,
они к себе мужчин пускают в спальню
из жалости и чтобы отвязаться.
• • •
Мы сразу простимся с заботами
и станем тонуть в наслаждении,
когда мудрецы с идиотами
сойдутся в едином суждении.
20 декабря
День трезвого взгляда на мир
• • •
Мир иллюзий нам отечество -
всё, что кажется и мнится;
трезвый взгляд на человечество -
это почва, чтобы спиться.
• • •
Мы не глупы, не злы, не спесивы,
любим женщин, азарт и вино,
и всегда будем так же красивы,
как мы были когда-то давно.
21 декабря
День справедливости
• • •
Вечно и везде - за справедливость
длится непрерывное сражение;
в том, что ничего не изменилось -
главное, быть может, достижеш
• • •
И всё течёт на самом деле
по справедливости сейчас:
мы - в Бога верим еле-еле,
а Бог - совсем не верит в нас.
22 декабря
День избирателя
• • •
Ни вверх не глядя, ни вперёд,
сижу с друзьями-разгильдяями,
и наплевать нам, чья берёт
в борьбе мерзавцев с негодяями.
• • •
Сильна Россия чудесами
и не устала их плести:
здесь выбирают овцы сами
себе волков себя пасти.
23 декабря
День чужой жены
• • •
Чтобы не дать угаснуть роду,
нам Богом послана жена,
а в баб чужих по ложке мёду
вливает хитрый Сатана.
• • •
Всегда соседская жена,
жену привычную пороча,
умна, затейлива, стройна
и упоительно охоча.
24 декабря
Покаянный день
• • •
В нас от юных вишен и черешен
память порастает незабудками,
умыслом и помыслом я грешен
больше, чем реальными поступками.
• • •
Был я слеп,
опрометчив, решителен,
скор и падок
на дело и слово;
стыд за прошлое мне утешителен
и для глупостей новых основа.
25 декабря
День беспечности
• • •
Многое мне в мире неизвестно,
только чтоб не школьничать натужно,
я сказал непознанному честно,
что оно и на хуй мне не нужно.
• • •
Свой век я прогулял на карнавале,
где много было женщин и мужчин,
потери мне веселья придавали,
находки добавляли мне морщин.
26 декабря
День напрасных сожалений
• • •
А жаль, что жизнь без репетиций
течёт единожды сквозь факт:
сегодня я с одной певицей
сыграл бы лучше первый акт.
• • •
А жалко мне, что я не генерал
с душою, как незыблемый гранит:
я столько бы сражений проиграл,
что стал бы легендарно знаменит.
27 декабря
День мудрых мыслей
• • •
В этой жизни, где смыслы неясны,
где затеяли - нас не спросили,
все усилия наши - напрасны,
очевидна лишь нужность усилий.
• • •
Евреев выведя из рабства,
Творец покончил с чудесами,
и путь из пошлого похабства
искать мы вынуждены сами.
28 декабря
День пешехода
• • •
Кто алчен был и жил напористей,
кто рвал подмётки на ходу,
промчали век на скором поезде,
а я пока ещё иду.
• • •
Пока, пока, моё почтение,
приветы близким и чужим...
Жизнь - это медленное чтение,
а мы - бежим.
29 декабря
Вселенский день нового русского
• • •
Эпоха лжи, кошмаров и увечий -
издохла,
захлебнувшись в наших стонах;
божественные звуки русской речи
слышны теперь
во всех земных притонах.
• • •
Забавно, что в бурные дни
любую теснят сволоту
рождённые ползать - они
хватают и рвут на лету.
30 декабря
День вопросов без ответов
• • •
Неужели где-то в небе
с равнодушной гениальностью
сочиняется та небыль,
что становится реальностью?
• • •
Завари позабористей чай,
и давай себе душу погреем;
это годы приносят печаль,
или мы от печали стареем?
31 декабря
День благодарения
• • •
Пусть меня заботы рвут на части,
пусть я окружён гавном и суками,
всё же поразительное счастье -
мучиться прижизненными муками.
• • •
За столькое приходится платить,
покуда протекает бытиё,
что следует судьбу благодарить
за случаи, где платишь за своё.
|
| |
|
|
| Сонечка | Дата: Среда, 06.12.2017, 09:51 | Сообщение # 275 |
|
дружище
Группа: Пользователи
Сообщений: 563
Статус: Offline
| Сегодня 60 лет со дня рождения Михаила Евдокимова
МНОГИЕ теперь считают: не пойди он в политику — был бы жив... и в то же время признают — переубедить этого человека было невозможно.
Если что-то решал — шёл до конца…
воспоминания близких и друзей...
Татьяна ЕВДОКИМОВА, сестра:
— ПОСЛЕ похорон я вспомнила, что до аварии несколько раз падала Мишина фотография. Она стояла в шкафчике за стеклом.
И я ещё сказала: «Ой, Миша, что ты у меня падаешь и падаешь!» Обратно поставила. Она опять упала.
Ещё мне сон снился накануне. Как будто брат обнял нас с моей дочерью. И сказал: «Девчонки, живите дружно».
Мне приснился этот сон в субботу. А в воскресенье случилась авария...
Валерий ЗОЛОТУХИН:
— ПОМНЮ, мы с ним встретились на Алтае в пору его губернаторства. Он шуганул охранника и сказал: «Сергеи-ич! Беру-ут! А я не умею — ни брать, ни давать!» И матом…
У него была катастрофа с этими взятками. Крик души: «Беру-ут! И на самом высочайшем уровне. Вот беда в чём. Они ждут, что я приеду с чемоданом денег»...
Владимир ВИНОКУР:
— МИША был упёртый человек. А с другой стороны — легкоранимый, по-детски наивный…
Как-то ещё в середине 80-х я дал ему взаймы 10 рублей. Прошло несколько месяцев, и Мишаня спросил: «Натаныч, а ты что у меня про деньги не спрашиваешь?»
— «Да ладно, Миш. Ты заслужил, чтобы их не отдавать».
И вот этот пустяк он мог вспомнить спустя двадцать лет! А сам он столько добра людям сделал… Непонятно, почему его Всевышний не защитил...
Олег МИТЯЕВ:
— МЫ ВМЕСТЕ учились в ГИТИСе на заочном отделении. Во время сессии на обед каждый приносил с собой какую-то еду. Одна актриса из Краснодара — бутерброды с чёрной икрой и бутылку шампанского. Другая ела только яблоко. Были такие, кто вообще обходился стаканом кипячёной воды.
А Миша мог купить рядом с метро несколько десятков пирожков с мясом, причём вместе с лотком, поставить его перед нами и сказать: «Угощайтесь, ребята»...
Регина ДУБОВИЦКАЯ:
— МИША был «повёрнут» на Алтае. Он считал, что лучше места на земле нет.
…В начале нашего знакомства, в 80-е годы, я зашла к нему в Москве в маленькую двухкомнатную хрущёвку. Одна комната была полностью устлана матрасами. «Здесь у меня «Дом колхозника», — пошутил Михаил. — Земляки приезжают. А где им ещё в столице остановиться?»
Александр МАРШАЛЛ:
— СМЕРТЬ свою близкую Миша чувствовал. Как-то я гостил у него в деревне, мы сидели на кухне и долго-долго разговаривали. И он вдруг сказал: «Сань, хочешь — верь, хочешь — не верь, но мне недолго осталось»
…Мишу похоронили в его родном селе. В тот день стояла жуткая жара. Когда мы возвращались с кладбища, вдруг врезал такой ливень, что не передать словами.
Потом неожиданно оборвался — на небе ни облака. И радуга. Красивая!
Старожилы сказали, что то же самое было на похоронах Шукшина.
Шукшинская деревня в 15 км от евдокимовской.
Три его телефона в мобильном я до сих пор не стёр. Думаю: «А вдруг позвонит? У меня высветится «Миша Евдокимов». И я упаду от радости…»
...Когда мы узнали о гибели Миши, наш общий друг Александр Достман позаботился о билетах в Барнаул, и мы вылетели на похороны вместе с Кларой Новиковой и Львом Лещенко.
Сразило меня в Барнауле вот что: официальная церемония прощания прошла днем, а мы прилетели вечером. Из аэропорта мы поехали в Верх-Обское.
Вся дорога в 300 с лишним километров была усыпана цветами.
Ничего подобного я не видела в жизни. Траурная процессия на стадионе в Верх-Обском была многочисленной. Люди шли и шли. А 60-тысячный стадион никак не мог вместить всех желающих. Лев Лещенко тогда заметил, что такую процессию он видел только на похоронах Владимира Высоцкого...
|
| |
|
|
| Пинечка | Дата: Пятница, 29.12.2017, 02:56 | Сообщение # 276 |
|
неповторимый
Группа: Администраторы
Сообщений: 1549
Статус: Offline
| Он сочинял для Аллы Пугачевой, Анны Герман и Муслима Магомаева, писал для детей. «Антошка» и «Чунга-чанга», «А он мне нравится» и «Не плачь, девчонка» – этих и многих других песен не было бы без него...
На 93-м году жизни ушёл талантливый композитор, никогда не унывающий юморист и просто хороший человек Владимир Шаинский.
С его песнями — «Мама для мамонтенка», «Голубой вагон», песенка крокодила Гены — выросло не одно поколение. Прожив долгую, яркую творческую жизнь, в душе он так и остался ребёнком...
О том, как были написаны знаменитые хиты, о необычных увлечениях Владимира Яковлевича, его чувстве юмора рассказывает его друг, поэт-песенник Юрий Сергеевич Энтин.
— Познакомились мы с Владимиром Шаинским в 1969 году, когда я работал редактором на фирме «Мелодия».
Однажды меня позвали и сказали, что какой-то странный человек стоит у входа и требует, чтобы его провели к директору. Я вышел и действительно увидел необычного человека, у которого вся одежда была из «Детского мира».
Он был небольшого роста. На нём были смешные джинсы и детские сандалии на босу ногу.
Когда у меня закончился рабочий день, я пригласил его в кабинет, и тут выяснилось, что этот странный человек с отличием закончил две консерватории: московскую — как скрипач, и бакинскую — как композитор.
Владимир Шаинский сочинял очень серьезную музыку, а его учитель, азербайджанский композитор Кара Караев, был любимым учеником Дмитрия Шостаковича...
Я заметил: «Смотрю на вас, и мне кажется, что у вас должны хорошо получаться детские песни».
Он выдал в ответ: «Если бы у меня сейчас были стихи, я вам тут же бы написал песню и доказал, что я талантливый композитор».
Я прочитал ему стихотворение, которое написал очень давно, когда ещё преподавал в школе.
У меня был очень примечательный ученик, мальчик Антон, который не любил трудиться, но всегда первым оказывался с ложкой за обеденным столом.
Владимиру Яковлевичу стихи понравились, но он заметил, что надо обязательно написать припев. Я, как редактор, прекрасно понимал это и предложил: «Тили-тили, трали-вали, это мы не проходили, это нам не задавали...»
Владимир Яковлевич попросил сидеть тихо и не мешать ему минут десять.
Я удивился: «А вы что, умеете сочинять без рояля?» ...
Он уверил меня, что рояль ему не нужен, и тут же начал стучать пальцами, как по клавиатуре, по моему письменному столу. И вскоре спел мне: «Антошка, Антошка, пойдем копать картошку...»
Через два дня я повёз его на студию «Союзмультфильм», попросил собраться всех редакторов и режиссёров и мы спели им «Антошку».
Затем Владимир Яковлевич исполнил ещё какие-то свои песни и имел большой успех. И самое главное, один из художников задумался о создании мультипликационного журнала «Веселая карусель».
Должен был выйти первый номер, и мы с Шаинским буквально на ходу сочинили к нему заставку — песню «Карусель, карусель...»
Ещё один художник-мультипликатор согласился снять на песню «Антошка» небольшой мультфильм. После этого Шаинского пригласили вместе со мной написать песни к мультфильму «Катерок».
Это была режиссёр Инесса Ковалевская, которая поставила «Бременских музыкантов».
У меня очень долго не складывались стихи, и был даже момент, когда мне пригрозили, что позовут к Шаинскому другого поэта. Я, расстроенный, вышел с «Союзмультфильма» и тут увидел на противоположной стороне улицы огромную надпись: «Балет на льду. Режиссёр и балетмейстер Чанга».
Я тут же вернулся на студию и написал песню «Чунга-Чанга». Шаинский к ней быстро сочинил музыку и уверил: «Эта песня станет хитом. Её скоро запоет вся страна!».
И оказался прав.
Так началось наше сотрудничество, потом мы с Владимиром Яковлевичем написали ещё свыше тридцати песен...
Но самое главное, началась наша дружба: мы оба были шахматистами, играли на уровне второго разряда и прежде чем сесть за работу, Владимир настаивал, чтобы мы сыграли несколько партий в шахматы.
В 1996 году я стал вести на телевидении передачу «Чунга-Чанга».
Снимали её в Дубне, шёл пароход, на борту которого была написана фамилия главного героя, с кем я буду беседовать и чьё творчество буду показывать. В качестве первого персонажа я выбрал Владимира Шаинского. Руководство было против его кандидатуры: редакторы говорили, что он очень несерьёзный... Но я уперся: «Или Шаинский, или я не буду вообще делать эту передачу».
Мне удалось настоять на своём и ... получилась изумительная передача с участием детей.
Помню, я вышел, продекламировал: «Популярен, талант исполинский, композитор Владимир...» Все закричали: «Шаинский!».
Тут появился его семилетний сын Слава, с серьёзным видом сел за рояль и запел: «Папа Вова, папа Вова, что ж такого?..» Я на миг отвлёкся, а когда повернулся, за инструментом уже сидел сам Шаинский...
Владимир Яковлевич написал немало хитов. Мелодии всех его песен легко запоминались. Много лет подряд на фестивале «Песня года» звучали его песни.
Шаинский был очень необычным человеком, ни на кого не похожим, абсолютно неуправляемым. Будучи невероятно образованным, он очень любил сам руководить оркестром...
Всегда делал очень простую аранжировку, чтобы легко угадывалась мелодия, он был блестящим музыкантом, мастером аранжировок и очень глубоким человеком.
Владимир Яковлевич наизусть читал отрывки из произведений Гоголя и Достоевского. Иногда во время нашей работы он легко переходил на иврит и английский. Поэтому ему легко было адаптироваться в Израиле, куда он эмигрировал и где прожил около пяти лет.
Переехав потом в Америку, он свободно говорил на английском...
Я знал его первую жену, Асю Султанову, которая училась вместе с Шаинским в консерватории. Она замечательный композитор, писала камерные, симфонические произведения, музыку для детей и кино. Её песней «Россия» завершались правительственные концерты в Кремлевском дворце.
Владимир Яковлевич сохранил с Асей дружеские отношения, общался с ней до последних дней.
Вторую жену, Наталью, именно я привёл к Владимиру Яковлевичу в дом.
Эта девушка работала домработницей у одних моих знакомых. Я её спросил: «Вы не хотели бы пойти работать к известному композитору Шаинскому?». Она сказала: «С удовольствием!»...
У них родился сын Иосиф, но прожили они вместе недолго.
Настоящим ангелом-хранителем для него стала третья жена, Светлана. Она работала бухгалтером в Союзе кинематографистов, там её и приметил Владимир Яковлевич.
Эта удивительная женщина помогала Владимиру Яковлевичу во всём. У них была счастливая жизнь. На свет появились сын Вячеслав и дочь Анна.
Хотя Светлане порой приходилось ох как нелегко. Шаинский — очень непростой человек в том смысле, что всё время шутил, всерьёз говорил редко...
Помню, я его как-то спросил: «Скажи мне честно, почему ты уехал из Израиля?». Он ответил в известной манере: «Да у них рыба кончилась. Перестала ловиться».
Я до сих пор не знаю, шутил он или говорил правду, он ведь был заядлым рыбаком и часто охотился с подводным ружьём.
Рыбачил он всю жизнь. Недаром ведь всё время жил у моря — как в Израиле, так и в Калифорнии...
Человек жив, пока живо его творчество.
Песни Шаинского - многим из них уже по 50 лет! - до сих пор звучат повсюду, исполняются во всё новых и новых аранжировках.
Владимир Яковлевич был совершенно счастлив, когда его песня менялась до неузнаваемости.
Не протестовал, не обижался, а лишь пританцовывал.
Последний раз я общался с Владимиром Яковлевичем, когда ему исполнилось 90 лет. На телевидении сняли программу, посвященную его юбилею.
У него было тяжелейшее заболевание, он переносил его легко, не жаловался и постоянно шутил над собой.
В этом был весь Шаинский...
|
| |
|
|
| Бродяжка | Дата: Воскресенье, 31.12.2017, 11:19 | Сообщение # 277 |
 настоящий друг
Группа: Друзья
Сообщений: 750
Статус: Offline
| большого таланта был композитор, его вся страна знала и песни его любила.
|
| |
|
|
| Сонечка | Дата: Понедельник, 15.01.2018, 09:12 | Сообщение # 278 |
|
дружище
Группа: Пользователи
Сообщений: 563
Статус: Offline
| НОВОГОДНИЙ ВЕЧЕР с Владимиром Спиваковым:
https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=9czN8q1UrOM
|
| |
|
|
| papyura | Дата: Суббота, 20.01.2018, 03:04 | Сообщение # 279 |
 неповторимый
Группа: Администраторы
Сообщений: 1746
Статус: Offline
| 
Эта обворожительная, красивая и бесконечно талантливая женщина стала образцом для подражания во всём мире.
Её заслуженно считают иконой стиля и эталоном женственности.
Сегодня исполняется четверть века с того дня как покинула сей мир ОДРИ ХЕПБЕРН – британская актриса, фотомодель и гуманитарный деятель.
Родилась Одри Хепберн (имя при рождении - Одри Кэтлин Растон) в мае 1929 года в маленьком городке Иксель под Брюсселем, в семье английского банкира Джона Виктора Растона и голландской баронессы Эллы Ван Хеемстра. Позже отец прибавил к своей фамилии имя Хепберн, соответственно, дочь стала Одри Хепберн-Растон...
Несмотря на своё аристократическое происхождение, в детстве будущей актрисе пришлось столкнуться с серьёзными трудностями... в 6-летнем возрасте девочка пережила развод родителей, после чего жила с матерью в Нидерландах...
Школьные годы Одри прошли в оккупированном фашистами Арнеме.
После вторжения немцев в Нидерланды девочка взяла себе псевдоним Эдда ванн Хеемстра, потому как английское звучание настоящего имени представляло в тот момент угрозу.
Во время войны ей приходилось голодать, что не лучшим образом сказалось на здоровье... в дальнейшем она страдала от анемии и заболеваний органов дыхания.
Когда окончилась война, всегда проявлявшая интерес к искусству Одри закончила в Арнемскую консерваторию и перебралась в Амстердам, где она и её мать были медсестрами в доме ветеранов.
С 1946 года, не бросая работы, Одри стала брать уроки балета у Сони Гаскелл, а позже училась танцевальному искусству у прославленных педагогов Мари Рамперт и Вацлава Нижинского.
Балетом Хепберн занималась до изнеможения, но её невысокий рост в сочетании с последствиями хронического недоедания всё равно не позволили бы ей стать прима-балериной...
Первым художественным фильмом с участием Одри стал «Зернышко дикого овса» (1951). В течение последующих двух лет актриса исполнила несколько неприметных ролей, а первую крупную роль она получила в 1952 году в картине «Засекреченные люди».
Настоящий успех пришёл к Одри Хепберн после съёмок в фильме Уильяма Уайлера«Римские каникулы», вышедшем на экраны в 1953 году.
За роль принцессы Анны Одри получила премию «Оскар» и была удостоена премий «Золотой глобус» и BAFTA...
У. Уайлер снял Одри ещё в трёх своих картинах – инсценировке пьесы С. Тейлора «Сабрина» (1954), драме «Детский час» по Л. Хеллман и комедийном детективе «Как украсть миллион» (1966).
Одри Хепберн снималась и у других режиссёров – она прекрасно справилась с образом нежной и трепетной Наташи Ростовой в «Войне и мире», снятом Кингом Видором в 1956 году.
Одной из наиболее значимых работ стала роль, исполненная в фильме Б. Эдвардса «Завтрак у Тиффани» (1961).
Образ Холли Голайтли стал поистине культовым на многие годы, а небезызвестное «маленькое чёрное платье» героини - настоящим хитом.
Актриса активно снималась до 1967 года, после чего в актёрской карьере наступил довольно продолжительный перерыв.
Возвращение Одри Хепберн на экран состоялось с выходом картины 1976 года «Робин и Мариан», после чего она перешла на возрастные роли и снималась от случая к случаю.
Последней работой стала роль, исполненная актрисой в картине Стивена Спилберга «Всегда» (1989).
Своё последнее Рождество – назвав его «самым счастливым в жизни» – она провела в окружении семьи: 20 января 1993 года сердце великой актрисы остановилось навсегда...
|
| |
|
|
| старый Зануда | Дата: Четверг, 01.03.2018, 01:13 | Сообщение # 280 |
|
Группа: Гости
| САМЫЕ ТЁПЛЫЕ ПОЗДРАВЛЕНИЯ ЛЮБИМОЙ АКТРИСЕ!
"Обыкновенное чудо", "Без свидетелей", "Одинокая женщина желает познакомиться", "Забытая мелодия для флейты", "Приходи на меня посмотреть"… Фильмы с участием Ирины Купченко не сходят с экранов уже не один десяток лет. Но для телезрителей она по-прежнему остаётся загадкой...
Ирина Петровна Купченко родилась на стыке двух дат – 29 февраля 1948 года в Вене, где служил её отец – военный лётчик. Но мама Иры упросила местных чиновников в свидетельстве в графе "дата рождения" вписать 1 марта.
Спустя год семья Купченко переехала в Киев, где прошли детство и юность будущей актрисы.
Какой была юная Ира?
В детстве Ирина мечтала о карьере балерины. "Я до сих пор безумно люблю балет и оперу, – рассказывает актриса. – Я хотела стать балериной, но никогда ей стать не могла в силу своего роста, физических возможностей".
Высоченная барышня – целых метр семьдесят пять! – сутулилась, ходила на низких каблуках, чтобы казаться ниже, но в хореографическом училище были непреклонны.
И тогда Ира поехала в Киевский дворец пионеров и записалась в операторский кружок. О её первых операторских опытах до сих пор помнят и сама Купченко, и её преподаватель. Именно тогда Ира поняла, что хочет стать актрисой.
Однако строгие родители решили: дочь военного и учительницы актрисой не будет!
Ослушаться отца и мать девушка не могла. "Во-первых, у меня дисциплина в крови, поскольку я дочь офицера, – говорит она. – Во-вторых, наш гражданский темперамент. Например, у нас в семье, когда играют гимн, встают. Всегда. И на Новый год тоже".
Вот и поступила Ира на факультет иностранных языков Киевского университета имени Тараса Шевченко. И хотя проучилась всего год, до сих пор знает английский язык в совершенстве и при этом неплохо говорит на французском и итальянском...
Совсем другая жизнь у Ирины Купченко началась с потерь.
Девушка сначала потеряла отца, потом бабушку с дедушкой. Вместе с мамой будущая актриса перебралась в Москву к родственникам., где девушка и поступила в Театральное училище им. Щукина.
Роль Лизы Калитиной в картине "Дворянское гнездо" стала первой в длинной фильмографии Ирины Купченко. И пусть тогда, в 1967 году, за плечами у студентки театрального училища не было ни одной роли, такой яркий старт в кинематографе стал для Купченко настоящей удачей...
Первая главная роль слабой учительницы Веры Ивановны — это драма «Чужие письма» Авербаха.
По словам самой Ирины, она пришла в кино, чтобы показать, что в сущности представляет из себя женщина.
Купченко менялась вместе с обстоятельствами, она была некрасива и прекрасна, наивна и смешна, скромна и неуступчива, добра и непримирима...
Непростой была и героиня Купченко в картине «Звезда пленительного счастья».
Княгиня Трубецкая отправилась вместе с мужем на каторгу. В этой роли критики приметили не только стойкость и женственность, но и аристократизм духа.
Фильм «Странная женщина» вышел на экраны в 1977 году. И сегодня он воспринимается не так, как во второй половине 20-го века. Это сейчас женщина легко может уйти из семьи к другому мужчине, раньше такие ситуации были экзотикой.
И с такой ролью Ирина Купченко справилась на «отлично».
Еще один этап в карьере Ирины — это романтическая комедия Марка Захарова «Обыкновенное чудо».
По словам актрисы, она играла женщин с трудной судьбой и отчасти от этого устала. А комедии помогли немного отойти от привычного амплуа.
К слову, Ирина сыграла так же в комедиях Рязанова «Старые клячи» и «Забытая мелодия для флейты».
Зрителям так же запомнилась работа Купченко в картинах «Ночь светла», «Подмосковная элегия» и сериалах «Любовь императора», «Московская сага», «Благословите женщину».
Родной театр для Ирины Купчекно — это театр имени Вахтангова.
Тут она встретила будущего мужа – Василия Ланового.
Когда они познакомились, ему было 37, ей 23. Однако это не помешало им пожениться, родить двоих сыновей.
"Саша и Серёжа. Они были так названы не случайно, это Пушкин и Есенин. Слава Богу, они не пошли по актёрским стопам", – говорит Лановой.
Вместе они уже больше сорока пяти лет...
В труппу актриса попала в 1970, сразу после училища.
С тех пор ему не изменяет.
Впервые вышла на сцену в спектакле «Антоний и Клеопатра» вместе с великими Ульяновым и Борисовой.
Впрочем, Ирина Петровна занята в театре не на полную силу, и это позволяет участвовать в интересных проектах «со стороны».
Она сотрудничала с П. Штейном, Ю. Грымовым, А. Житинкиным.
В 2001 году на сцене театра Вахтангова была поставлена комедия «Сирано де Бержерак». В трактовке Мирзоева пьеса стала почти античной трагедией. И в роли Роксаны режиссёр видел исключительно Купченко. Ирина на эксперимент согласилась и не прогадала..
Ирина Петровна говорит, что если бы ей предложили выполнить три любых желания, то она бы не раздумывая загадала, чтобы были здоровы её близкие, чтобы была возможность всегда заниматься любимым делом и ….хоть минутку свободного времени.
|
| |
|
|
| papyura | Дата: Пятница, 09.03.2018, 10:31 | Сообщение # 281 |
|
неповторимый
Группа: Администраторы
Сообщений: 1746
Статус: Offline
| вчера отметила очередной день рождения замечательная актриса...
Говоря о легендах французского кинематографа, первое место, скорее всего, отдадут Катрин Денёв.
Следующими в этом списке могут быть звёзды прошлых лет Бриджит Бардо, Мишель Мерсье, Анук Эме, однако среди современных актрис наиболее серьёзные основания для высокого рейтинга имеет Жюльет Бинош.
Она изящна и обаятельна, её утонченная изысканность и естественная непринуждённость завоевали сердца миллионов зрителей по обе стороны океана...
Блистательная Ла Бинош, как называют её поклонники, является урожденной парижанкой (9 марта 1964 г.), хотя в числе её родственников – бабушка, эмигрировавшая из Польши во время войны.
Её отец, Жан-Мари Бинош, был актёром, директором кукольного театра, занимался скульптурой. Мать, Моника Стэленс, преподавала французский язык и также увлекалась театром. После развода родителей она с сестрой Марион, также ставшей впоследствии актрисой, проживала то у бабушек и дедушек, то в частных пансионах, а с 15 лет – самостоятельно. Артистические наклонности проявлялись в занятиях живописью (которой Жюльет Бинош занимается по сию пору), бесконечных пробах в кино и обучении в парижской Национальной школе искусств и в консерватории. Жюльет всегда отмечала, что материальные трудности и необходимость самостоятельного решения проблем резко отличали её от сверстников...
Под псевдонимом Жюльет Андриен юная актриса вышла на театральную сцену в 1980 году и даже стала режиссёром и главной героиней в спектакле по пьесе Ионеско.
Первое появление на экране состоялось фильме 'Прекрасная свобода' (1982 г.). В следующем году она снялась в сериале, а в 1984 – у знаменитого у Годара в 'Привет, Мари!' (специально написанный для нее эпизод).
А первой серьёзной ролью стала роль Нины в фильме 'Свидание' Андре Тешине (1985 г.), где Жюльет сыграла саму себя – начинающую актрису.
С лёгкой руки Тешине Жюльет Бинош стала востребованной актрисой и вскоре была приглашена сниматься в Голливуд (что французским актрисам предлагают нечасто).
'Невыносимая легкость бытия' режиссёра Филиппа Кауфмана, где партнёром Бинош стал Дэниэл Дэй-Льюис, принесла актрисе международную славу...
Первый фильм трилогии Кшиштофа Кеслёвского 'Три цвета. Синий' (1993 г.), за которые Бинош получила премии Венецианского фестиваля и национальную кинопремию 'Сезар', как лучшая актриса, она называет своей самой большой удачей.
Наиболее престижным в её кинокарьере стал знаменитый 'Английский пациент', за который Жюльет Бинош получила не только 'Оскар' (второй из актрис Франции), но и британскую, европейскую и другие академические награды, а также премию Берлинского кинофестиваля.
Но ... сразу же после столь грандиозного успеха Бинош отказалась от всех ролей и в течение очередного сезона выступала в театрах Лондона.
Среди обширного списка её последующих фильмов – номинировавшаяся на 'Оскар' экранизация бестселлера Джоан Харрис 'Шоколад' (2001 г.) и фильм-призёр Каннского фестиваля 'Копия верна'.
Актриса не боится ни политических фильмов ('Несколько дней в сентябре'), ни комедий ('Влюбиться в невесту брата'), ни откровенно скандальной тематики ('Откровения').
Для фильма 'Алиса и Мартин' она научилась играть на скрипке, а в 2008 году, вспомнив уроки хореографии, приняла участие в балетном спектакле 'In-I'.
Жюльет Бинош не слишком афиширует свою личную жизнь, но не скрывает, что ей не хватает сильного и надёжного мужчины. Легенде французского кинематографа оказывали знаки внимания звёзды кино, известные режиссёры и даже президенты, она четыре раза получала предложение руки и сердца – и ни разу не была замужем, расставаясь со своими возлюбленными без ссор, но окончательно...
Актриса живёт вместе со своими детьми в парижском предместье, в небольшом старинном особняке и уверяет, что не готова к однообразию в своей жизни и не собирается отказываться от реализации новых творческих идей. Она снимается в кино и играет в театре – как в Париже, так и на Бродвее, танцует, занимается живописью и пишет стихи.
Жюльет Бинош называет себя режиссёром своей жизни, а самыми важными вещами в ней считает ... своих детей и свою работу.
|
| |
|
|
| Пинечка | Дата: Вторник, 20.03.2018, 06:40 | Сообщение # 282 |
|
неповторимый
Группа: Администраторы
Сообщений: 1549
Статус: Offline
| Сегодня у прекрасного Человека, Поэта и Учёного в некотором смысле - дата...
с чем вас, Александр Моисеевич и поздравляем!
как причудливо сложилась жизнь!..
Гуманитарий до мозга костей, а выучился на геофизика, много лет провёл в Сибири в поисках редких руд, потом переключился с земных недр на океанские бездны…
Блокадник-дистрофик, боявшийся в школе уроков физкультуры, он выбрал жизнь, полную испытаний на прочность, и душевную, и физическую.
Но поэзия всегда и всюду была с ним.
Потому что геологом, геофизиком, океанологом с мировым именем он стал.
А поэтом – родился.
И, кажется, что, будучи поэтом по рождению, он пришёл в науку, сам того, возможно, на первых порах и не осознавая, за материалом для своих будущих стихов и песен, в поисках романтических впечатлений и душевных потрясений – всего того жизненного опыта, из которого, как из сора, по словам Ахматовой, растут стихи.
Если искать аналогии – именно аналогии, не сравнения, – то это, конечно, Гумилёв с его душой поэта и интеллектом учёного-этнографа, путешественника, открывателя новых земель...
--------------------
Я прожил довольно долгую по нынешним временам жизнь — сегодня мне стукнуло восемьдесят пять.
Родители мои родились в Белоруссии, в Могилёве, откуда в начале 1920-х годов уехали учиться в Ленинград.
Сам я родился в Ленинграде, пережил блокаду.
Окончив Ленинградский горный институт и получив диплом геофизика, всю жизнь работал в экспедициях — семнадцать лет на Крайнем Севере и более тридцати лет на научных судах в разных районах Мирового океана.
Побывал на Северном полюсе и в Антарктиде, неоднократно погружался на океанское дно в подводных обитаемых аппаратах, исколесил практически всю планету.
И только сейчас, на склоне лет, я неожиданно спохватился, что почти ничего не знаю о своих предках, о языке идиш, на котором они говорили.
Перед войной мы с родителями каждый год ездили летом к бабушкам и дедушкам в родной Могилёв. Весной 1941 года отцу вовремя не выдали зарплату, и от поездки в Могилёв пришлось отказаться.
Это нас спасло, поскольку осенью того же года немцы уничтожили там всех наших многочисленных родственников...
И я отправился в Могилёв и в другие города Белоруссии, где ни разу не был после войны, с наивной надеждой отыскать уцелевших родичей и следы языка идиш.В результате этих бесплодных поисков была написана поэма, отрывки из которой перед вами
Александр Городницкий
В поисках идиша
(Отрывки из поэмы)
1.
Мелькали мимо перелески грустные.
Был вечер тёмен, и закат лилов.
Я ехал по дорогам Белоруссии,
Из Минска направляясь в Могилёв.
Меня везя к утраченному племени,
Водитель мой крутил усердно руль.
Стал на неделю мне машиной времени
Видавший виды старенький «жигуль».
В сомнениях — в пути не ошибусь ли я,
В раздумиях о собственной судьбе,
Я ехал по дорогам Белоруссии,
Где идиш был недавно на гербе.
Вернуть стараясь времена дошкольные,
Ища следы давно забытых слов,
Я двигался дорогою окольною,
Из Минска пробираясь в Могилёв.
Названия припоминал изустно я, —
Бобруйск, Воложин, Рыжковичи, Шклов.
Я ехал по дорогам Белоруссии,
Из Минска направляясь в Могилёв.
Мне девы улыбались светло-русые.
Шумела у обочины вода.
Я ехал по осенней Белоруссии
Дорогою из Минска в никуда.
* *
Меж лесов, среди которых мчусь я,
Ближнею дорогой и в объезд,
Странное испытываю чувство,
Проезжая мимо этих мест.
Почему, скажите, Бога ради,
Могилёвский вспоминаю вал?
Я рождён в холодном Ленинграде.
Ну а здесь подолгу не бывал.
Обживал я города другие.
Почему — не понимаю сам,
Точит моё сердце ностальгия
По болотам этим и лесам.
Листья с веток начинают падать.
Речка непрозрачная светла.
Может, генетическая память
Эту мне любовь передала
Из былых времён. Не оттого ли
С каждою минутой мне милей
Этот вот лесок и это поле
Нищей Белоруссии моей?
Неужели я, седой, поживший,
Обогнувший Землю человек,
Из черты оседлости не вышел,
Сердцем к ней привязанный навек?
МОГИЛЁВ
Тот Могилёв, куда я нынче прибыл,
Переменился за десятки лет.
Не следует рассчитывать на прибыль
При поисках того, чего уж нет.
От Могилёва прежнего немного
Осталось, откровенно говоря,
Где дядька мой перебегал дорогу
Перед машиной батюшки-царя.
Где в синагоге пекарем весёлым
Пеклась на Пасху ломкая маца,
И мой отец ходил когда-то в школу —
Теперь ни школы нету, ни отца.
Огромный город строится и дышит,
Похожий на другие города.
Любой язык возможно здесь услышать,
Но идиш не услышишь никогда.
Гремят оркестры, к празднику готовясь,
Что наступает через пару дней.
Мне не собрать рассыпанную повесть
Семьи не сохранившейся моей.
Среди живых не отыщу я близких,
И я иду, в раздумиях о том,
Туда, где самодельных обелисков
Сереет покосившийся бетон.
МИНСК
Л. Левину
Сон неотвязный терзает меня постоянно.
Нету с ним сладу в последнее время, хоть плачь.
Дети и женщины сходят в расстрельную яму.
Самым последним спускается в яму скрипач.
Короток путь их, ступени смертельные круты.
К скрипке прижавшись худым угловатым плечом,
Будет играть он до самой последней минуты,
Прежде, чем пуля его остановит смычок.
В дальних пределах я жизнь свою прожил иначе,
Стоя на сцене, по трапу сходя на причал.
Путь этот горький и мною давно уже начат, —
Просто вначале я этого не замечал.
Но по ночам, отрывая раздумья упрямо
От неудач моих мелочных или удач,
Будет мне сниться бездонная минская яма.
Будет мне сниться в неё уходящий скрипач.
Лишь перед смертью родство своё кровное ценим.
Живший годами от предков своих вдалеке,
Следом за ним я спускаюсь по тем же ступеням,
Хрупкую скрипку сжимая в горячей руке.
Поздно сейчас после драки махать кулаками.
В местную землю впиталась еврейская кровь.
Предки мои эту землю любили веками,
Да без взаимности, видимо, эта любовь.
В близкое море текут равнодушные реки.
Крик журавлиный — подобье скрипичной игры.
Эту страну мы теперь покидаем навеки, —
Будьте здоровы, мои дорогие сябры.
Срок мой кончается. Год истекает за годом.
Вместе с другими, из края озёр и болот,
Я ухожу за моим безприютным народом,
Грустною песней его завершая исход.
2007
|
| |
|
|
| Kiwa | Дата: Понедельник, 26.03.2018, 15:06 | Сообщение # 283 |
 настоящий друг
Группа: Пользователи
Сообщений: 698
Статус: Offline
| Пиратка из Британии
Звезда трилогии о пиратах Карибского моря Кира Кристина Найтли родилась 26 марта 1985 года в английском городе Теддингтон в семье известных британского актёра Уилла Найтли и театральной актрисы Шерман МакДональд, когда последняя решила сменить работу в театре на перо драматурга и завести второго ребенка (у них уже был сын Калеб).
Её муж, Уилл Найтли, поставил условие – позволить себе ещё одного ребенка они смогут, только если Шерман продаст свою пьесу.
И, как можно догадаться, пьесу приняли к постановке...
Внимательно следившая за карьерой своих родителей малышка, уже в возрасте трёх лет «потребовала» от родителей предоставить ей собственного агента.
Родители заключили с дочкой договор, пообещав нанять ей агента в том случае, если она сможет учиться на отлично.
Свою часть договора Кира сдержала, как впрочем, и её родители: свой агент появился у Киры уже в шестилетнем возрасте...
Кира дебютировала в телефильме "Royal Celebration", затем последовали крошечные роли в художественных фильмах и на телевидении, однако первое "настоящее" появление на большом экране оказалось связано у нее с… сагой о Звёздных войнах!
В 1999 году Джордж Лукас, поражённый удивительным сходством Найтли с Натали Портман, пригласил её на роль Сабэ, служанки-двойника Королевы Амидалы в блокбастере "Звездные войны: Эпизод I. Скрытая Угроза".
Участие Найтли держалось в строжайшем секрете, и все считали, что обе роли исполнила сама Портман.
Тот факт, что Кира иногда подменяла свою звездную коллегу, выяснился далеко не сразу…
Встреча с Лукасом открыла Кире дорогу к более серьезным ролям: в 1999 году она сыграла Роуз Флеминг в британском мини-сериале "Оливер Твист", а в 2001-ом получила первую главную роль в диснеевском телефильме "Дочь Робин Гуда: Принцесса воров".
Удача нашла актрису, когда её пригласили сняться в фильме об индийской девочке-подростке, которая преодолевает предубеждения собственной семьи ради любви к футболу.
Чтобы успешно воплотить свой образ на экране, Кира вместе с исполнительницей главной роли изучала бразильский метод игры, повторяя её приёмы днём и ночью в течение трёх месяцев...
Фильм, получивший название "Играй, как Бекхэм", собрал в мировом прокате около 76 млн. долларов, "отбив" вложенную в него сумму более чем 20 раз, и принёс актрисе долгожданную известность...
После этого юная актриса, одно время совмещавшая кинокарьеру с учёбой в колледже, последовательно снялась в нескольких короткометражках, а также в роли Лары Антиповой - в ТВ-экранизации "Доктора Живаго".
Ещё одной "вехой" стало появление в романтической комедии "Реальная любовь" – Кира сыграла новобрачную, в которую безответно влюблён лучший друг жениха.
Однако подлинным "верстовым столбом" в карьере британки оказалось участие в трилогии "Пираты Карибского моря".
Первый же фильм серии, выпущенный в прокат летом 2003 года, имел оглушительный успех во всём мире.
“Правильные черты лица”, “природная естественность и врождённый вкус”, “утончённые манеры” и “прелестный британский акцент” – вот лишь краткий перечень тех комплиментов, которыми осыпали Киру ведущие американские издания.
Надо сказать, что после успеха "Пиратов" путь актрисы складывался не так уж просто: Кира вначале получила отказ от режиссёров картин "Пиджак" и "Гордость и предубеждение": первый не верил, что она сможет сыграть свою роль; второй считал, что актриса "слишком красива" - однако она смогла убедить их обоих (напомним, что фильм "Гордость и предубеждение" принёс актрисе множество номинаций, включая "Оскар").
В 2012 году Кира Найтли исполнила роль Анны Карениной в фильме «Анна Каренина», за что награждена была в 2013 году Премией Европейской киноакадемии в номинации «Лучшая женская роль».
Кира вообще очень ценит настойчивость: в интервью она утверждает, что иконами её являются Кэтрин Хепберн и Вивьен Ли - "не из-за таланта, а из-за их настойчивости".
Именно это качество и помогло актрисе получить ещё две заметные кинороли.
"Герцогиня", появившаяся на свет в 2008 году – это история одной из самых известных и влиятельных женщин XVIII века: Джорджианы Кавендиш, герцогини Девонширской, запертой в золотой клетке и разрывающейся между "долгом" и любовью.
А вскоре на экраны выйдет ремейк легендарного мюзикла "Моя прекрасная леди", где Кира также играет главную роль...
только две подробности:
...Как призналась однажды сама Кира, имя ей выбрал отец, который был поклонником советской фигуристки Киры Ивановой (Иванова стала первой в СССР фигуристкой, которая взяла "золото" в женском одиночном катании на Олимпийских играх) . Однако при регистрации мать случайно ошиблась в написании имени, в итоге зарегистрировав её как Keira, которое некоторые читают как "Кайра"...
...С 4 мая 2013 года Кира Найтли замужем за музыкантом Джеймсом Райтоном, с которым она встречалась два года до их свадьбы. 25 мая 2015 года у супругов родилась дочь Эди Райтон.
|
| |
|
|
| Пинечка | Дата: Воскресенье, 01.04.2018, 01:32 | Сообщение # 284 |
|
неповторимый
Группа: Администраторы
Сообщений: 1549
Статус: Offline
| Народный артист России Александр Збруев отмечает день рождения, ему исполнилось 80 лет.
Он не любит юбилеев и всё же решил отметить праздник, но ... не в актерском буфете, а на сцене — в роли Бориса Годунова.
Александр Збруев стал звездой после первого же кинодебюта в картине «Мой младший брат»: ему везло в карьере с самого начала.
Хулиган, гроза Арбатских улиц, второгодник, он сразу поступил в Щукинское училище...
В образ обаятельного оболтуса Ганжи из «Большой перемены» Збруеву особо вживаться и не пришлось, а после фильма он проснулся секс-символом Советского Союза.
Девушки не давали прохода. Режиссёры — тоже.
«Романс о влюбленных» и «Батальоны просят огня» закрепили успех.
В 1985 году он вдруг сменил амплуа героя-любовника на роль неудачника и алкоголика в фильме «Одинокая женщина мечтает познакомиться».
Но и в этом образе его невозможно не любить, ведь это драма о том, что понятно всем: человеку мало надо, лишь бы дома кто-то ждал и верил в него.
Он стал полпредом своего поколения — так сказал о Збруеве режиссер Марк Захаров. Поколения, которое пережило не один кризис.
В лихие 90-е актер снимался в жизнеутверждающих картинах Дмитрия Астрахана. «Все будет хорошо», — верят его герои. «Ты у меня одна», — повторяет инженер Тимошин то ли своей жене, то ли своей стране. Они обе истеричные, но родные.
В жизни рядом с ним всегда были харизматичные красивые женщины — актриса Валентина Малявина, Людмила Савельева, Елена Шанина...
У актёра две дочери, и слово «папа» для него имеет особое значение.
Своего отца он не видел: Виктора Збруева, замнаркома СССР расстреляли в 1938 как врага народа.
Актёр уверен, что секрет его молодости не только в генах, а в чём-то, что не поддается рациональному объяснению — «Я думаю, что я проживаю годы, которые должен был прожить мой отец».
В последние годы Александр Збруев почти не снимается в кино — нет достойных предложений.
Его жизнью стал «Ленком».
Театр Александр Збруев называет своей личной эмиграцией от реальности, в которой он живет уже 56 лет. И каждый раз убеждается: всё-таки не зря он выбрал эту профессию, а может — она его.
|
| |
|
|
| BROVMAN | Дата: Пятница, 06.04.2018, 14:13 | Сообщение # 285 |
 дружище
Группа: Пользователи
Сообщений: 445
Статус: Offline
| Сегодня Станиславу Любшину исполняется 85 !
Он родился в небольшой подмосковной деревне Владыкино и детство будущего актёра было в полном смысле деревенским.
Родители его трудились в совхозе: отец работал агрономом, мать — дояркой.
Самый старший среди троих детей, Станислав уже с восьми лет начал помогать родителям, подрабатывая в совхозном садоводческом хозяйстве.
Деревенские женщины самостоятельно организовали любительский театральный кружок и на импровизированной сцене ставили серьёзные спектакли, а мама Любшина всегда исполняла в них главные роли. С тех пор мальчишка и заинтересовался театром.
Получив аттестат, поступил в техникум, а после его окончания был призван в армию.
Вернувшись после службы в родную деревню, понял, что хочет попробовать стать актёром, но боялся признаться в этом родителям, однако, услышав, что сын хочет попробовать свои силы на экзаменах в театральный, родители отреагировали неожиданно.
Мать расплакалась, как потом выяснилось, от радости.
А отец строго сказал: «Если становиться актёром, то только одним из лучших. Пробуй».
Любшин с первого раза поступил в Щепкинское училище и, ещё будучи студентом, зарекомендовал себя как один из самых перспективных актёров на курсе, а сниматься начал, как только покинул стены театрального училища.
В кино Любшин дебютировал в 1958 году в роли Николая Солодовникова в телефильме "Сегодня увольнения не будет".
В 1960-х годах он сыграл главные роли в фильмах о войне: "Третья ракета" (1963) и "Альпийская баллада" (1965), снятых по повестям Василя Быкова.
В 1970 году режиссёр Василий Ордынский предложил Любшину роль комиссара Амелина в драме «Красная площадь».
Через два года Станислав Любшин сыграл учёного в картине «Монолог», а ещё через два года зрители увидели его в фильме «Ксения, любимая жена Федора».
Он также играл в сериале «Моя жизнь», фильме «Печки-лавочки», драме «Степь».
Несмотря на то, что роли получал достаточно яркие, характерные, они оставались незамеченными...
НО ... в 1967 году его пригласили на роль разведчика Александра Белова в сериал «Щит и меч».
Роман «Щит и меч», написанный В.Кожевниковым, пользовался в те годы огромной популярностью и как бы просился на экраны. Постановку доверили режиссёру Владимиру Басову, он же и подбирал актйров..
...Советский разведчик всем представлялся богатырем, косая сажень в плечах, а тут Любшин — худой, если не сказать, тощий, бледный, тихий и невзрачный.
Но сказали своё веское слово профессиональные чекисты: разведчик должен быть прежде всего незаметным.
«Щит и меч» появился на экранах, когда о легендарном Штирлице ещё никто и слыхом не слыхивал, и принёс славу не только Станиславу Любшину, но и Олегу Янковскому, которого Басов случайно увидел в ресторане и утвердил на роль Генриха Шварцкопфа...
Съёмки фильма проходили как в СССР, так и в ГДР, под Дрезденом. Для многих членов съёмочной группы это был первый заграничный выезд.
С В.Басовым, его женой — актрисой В.Титовой и С.Любшиным даже произошла забавная история, когда немецкая актриса, снимавшаяся в картине, пригласила их в ресторан. Узнав, что в ГДР каждый платит за себя, наши кинематографисты заказали лишь минеральную воду да пару апельсинов, потому что не было денег...
По опросам журнала "Советский экран" за роль в фильме "Щит и меч" он был признан лучшим актером 1968 года.
В 1980 году Любшин, уже именитый актёр и режиссёр снялся в картине Родиона Нахапетова «Не стреляйте в белых лебедей» по одноимённому рассказу Бориса Васильева.
В конце 1980-х — 1990-х года снимался в картинах "Мы веселы, счастливы, талантливы!" (1986), "Забавы молодых" (1987), " Черный монах" (1988), "Вечный муж" (1990), "Шкура" (1991), "Дымъ" (1992), "Женщина в море" (1992), "Чехов и Ко" (1998), "Кадриль" (1999) и др.
Сегодня актёр то играет в сериалах, то выходит на сцену МХАТа в спектакле «Немного нежности» и,
несмотря на возраст, продолжает сниматься в кино — в этом году планируется к выходу картина «Вечная жизнь Александра Христофорова», где он сыграл роль Волшебника.
...мы помним название одной из серий картины «Щит и меч» — «Приказано выжить»...
Живите, Станислав Андреевич, работайте, мы вам с нежностью это приказываем, мы вас очень уважаем как настоящего профессионала.
|
| |
|
|
|
